ما معنى الطبيعة الصامتة؟ اليوم سنناقش ما معنى الطبيعة الصامتة؟ بما أن الطبيعة الصامتة لهذه الأنواع من الفن التي لا يعرفها الكثيرون، حتى لو بدأت منذ وقت طويل، فهذا يجعلنا نتحدث اليوم عن هذا النوع من الفن الخاص وسنتحدث عن أصله بالتفصيل وأيضًا عن غالبية. فنانون مهمون في هذا المجال.
ولادة الطبيعة الصامتة
- يظهر فن الحياة الساكنة في الفن اليوناني والعصور الوسطى، وكذلك في الشرق الأقصى، ومن أهم الموضوعات الخاصة بالحياة الساكنة الطيور والأواني، كما أنه يعمل في ظهور فني مستقل آخر. الطبيعة في الأزمنة الحديثة عندما تبدو مهتمة بمادة الأشياء وأيضًا بصورتها الودية مع إبداعات المعلمين الإيطاليين وهولندا أيضًا.
- الطبيعة الهادئة لها مسيرة طويلة على مر السنين، كما أنها تدل على تقليد الأشياء، بما في ذلك أعمال الإيطالي جاكوبو دي بارباري، وانتشرت في القرن السادس، مما ساهم في ترسيخ جميع الاتجاهات العلمية للواقع الحي. بالإضافة إلى تطور الأشكال الفنية، وأهمها عمل الهولندي آرتسن.
شاهدي أيضاً: 15 حكمة ملهمة عن جمال البحر والطبيعة الخلابة
ما معنى الطبيعة الصامتة؟
- الحياة الساكنة هي إحدى الفنون التشكيلية التي تهتم بالتصوير والعناصر التي تحيط بالإنسان، وهي ضمن تركيبة أنشأتها منظمة معينة، ولا تقتصر على الأشياء التي لا تنتمي إلى الحياة، بما في ذلك العناصر الحية.، لكن بالأحرى. يتكون من طبيعة حية، ويتضمن أيضًا صورًا لأشخاص وطيورًا وحشرات.
- لا تزال الطبيعة تتمتع بحرية فنية كبيرة، على الرغم من أنها معروفة بتطوير معاني رمزية، ويمكن استخدامها في الحلول الزخرفية، لأنها لا تصف بعض الأشياء، بل تُظهر مقاييس أخرى، بما في ذلك الإفطار، وهو موضوع شائع للمصورين في هولندا في القرن السابع عشر تظهر الإسقاطات الفلسفية.
شخصية هادئة تتفتح
- شهد القرن السابع عشر تطوراً كبيراً في الطبيعة الساكنة بأشكال وأنماط مختلفة، نتج عن تطور جميع مدارس الحماية في إيطاليا وكذلك في إسبانيا، بالإضافة إلى التجربة الإبداعية الفريدة لكارافاجيو مع أتباعه، بما فيها. جياكومو بونتس، الذي أسس أسلوبًا فنيًا.
- وكانت الموضوعات المهمة في تلك الفترة هي الزهور، بالإضافة إلى الخضار، وكذلك الفواكه، بالإضافة إلى أواني المطبخ والهدايا البحرية، وعن الفنانين الإسبان، تميزت أعمالهم مع سمو الشيخة. مهتم بوصف الأشياء بشكل كبير، بما في ذلك أعمال Zurbarán و Breda وأيضًا Sanchez Cottan.
- في هولندا، في القرن السابع عشر، ظهر الاهتمام بالأشياء الحميمة وكذلك بالبيئة الجوية، مع تنوع كبير في المواد ودقتها في الظل والضوء، بالإضافة إلى نسيجها. أزيلت تدريجياً في بعض الألوان ومنها إفطار الرسام بيتر كلايس عام 1644 م.
ما لا تعرفه عن الشخصية الهادئة
- من الممكن أيضًا استخدام تأثيرات لونية مبنية على التباين وأيضًا عاطفة حادة، بما في ذلك وجبة حلوة لك بألف، وتوصف الطبيعة الهادئة لهولندا بوفرة العديد من الأنماط مع التنوع من خلال تصوير الطيور غالبًا بعد البحث عنها. جميع نوافذ ورفوف المتاجر التي تعرض بضاعتها.
- وتتميز هذه المعايير بتوسيع التكوين وكذلك اتساع النغمة الزخرفية التي تضيف لمسة احتفالية للعطاء وكذلك الرقي، حيث تعيش العلاجات وتكشف عن اهتمام الطبيعة بكل ثرائها. انسجامًا مع الطبيعة الميتة، وأطلق الهولنديون الطبيعة الميتة في عام 1650.
- لمس العديد من المصورين، من خلال أعمالهم، بعض الاستعارات الرمزية، بما في ذلك العبثية، وما زالت الطبيعة قد تحسنت بشكل كبير في القرن السابع عشر في ألمانيا بواسطة فليجلر وبيتر بينولت بالإضافة إلى سورو، وتم تطويرها في فرنسا من قبل بوجان وقد ايضا. غطت في نهاية العديد من الأزياء الزخرفية المنتشرة في فنون البلاط وخاصة في مونوبي، وتخصصت مدرسته في موضوعات الصيد والصيد.
- في ذلك الوقت، رفع شاردان مكانة تشاردين، الذي يُعتبر من أهم معلمي المدرسة الفرنسية، لأن أعماله تتميز بالمهارة التي تظهر حرية الشكل والانضباط بالإضافة إلى صقل الحلول.
أنظر أيضا: ما هي الطبيعة الكيميائية للغذاء
تصوير الطبيعة الهادئة
- لا تزال الطبيعة تظهر في منتصف القرن الثامن عشر عندما وضعت بعض تصنيفات الأكاديمية على الأنواع الفنية، لكن هذا رفضه بعض مؤيدي الأكاديمية، لأنهم فضلوا الأجناس الأخرى. .
- هناك فنانين رائعين عملوا في هذا المجال، بما في ذلك غويا ومانيه، وأحد أهم المعلمين اليوم هو كانتان دي لاتور، والفضل يعود إلى فناني تلك الفترة الانطباعية، بما في ذلك سيزان وفان جوخ، الذين رأوا الجمال وشهدت ذلك في أشياء صغيرة متواضعة لتحريك المناسبة المرموقة.
- تم الكشف عن فن الحياة الساكنة في القرن العشرين في المختبر الفني من خلال التصوير الفوتوغرافي الإبداعي، وخاصة بالنسبة لماتيس، أحد أهم ممثلي المدرسة الفرنسية، والذي عمل بشغف لإظهار الإمكانيات التعبيرية والزخرفية للنسيج، ورواد التكعيبية، بمن فيهم براك وبيكاسو، الذين ما زالوا يستخدمون الطبيعة وقدراتهم التحليلية.
فنانو الطبيعة الصامتون
- كانت سيزان رسامة فرنسية. مثل العديد من زملائه في المدرسة الانطباعية، مارس التصوير الفوتوغرافي في الهواء الطلق. إنه يعبر عن كل الأحاسيس التصويرية، للجسد وكذلك للتركيبات الجماعية. من الموضوعات المهمة التي قدمها لا تزال الطبيعة والمناظر الطبيعية.
- كما يعرض شخصيات وملامح إنسانية، ويعرض العديد من مشاهد المستخدمين، وله العديد من المؤثرات في الحركات الفنية للقرن العشرين، بما في ذلك الوحشية والتجريد بالإضافة إلى التكعيبية، ولديه من يعتبر سيزان والد الفن. ، لأن أسلوبه كان فترة انتقالية لتاريخ الفن.
- انتقل التصوير الفوتوغرافي من خلال تجاربه في مدرسة القرن التاسع عشر إلى مدرسة القرن العشرين المجردة. قدم سيزان العديد من لوحاته للمعرض في الصالون عام 1866 م، لكنها قوبلت بالرفض، لكنه كان واثقًا في عمله وفنه مثل العديد من الفنانين في تلك الفترة وغالبًا ما كان يزور متحف اللوفر لنقل العديد من صور الأعمال. من العظماء.
- كان سيزان معجبًا بمصوري البندقية وأيضًا فناني الباروك، كما أعجب بأعمال بوسان، بالإضافة إلى أعمال يوجين ديلاكروا، وتعرف على بعض أعمال كوربيه كل على حدة عام 1867 م. ألوانها داكنة ولها أسلوب رائع في الحركة.
ملاحظات مهمة لرسم الحياة الساكنة
- يعد الضوء من أهم عناصر الطبيعة الهادئة، حيث يجب أن يأتي الضوء من جانب واحد لإظهار المنظر المرغوب فيه بأفضل طريقة، بالإضافة إلى الضوء من جانب واحد الذي يظهر المنطقة المظلمة.
- يعطي الضوء الروح للشيء المراد رسمه، لكن الظل هو عكس الضوء، لأنه يلتقط العنصر بعمق.
- والطبيعة الهادئة، مثل النحت، يشاركون في إظهار تفاصيل الشكل ثلاثي الأبعاد، مما يجعل اللوحة عمقًا لا يضاهى.
- إذا بدأت في رسم الطبيعة بهدوء، فعليك اختيار زاوية الرسم، لأن الزاوية إذا كانت مناسبة لها الكثير من المصداقية للصورة، مما يجعل العناصر متقاربة.
انظر أيضًا: كيفية زراعة الفطر في الطبيعة
في نهاية مقالنا ما معنى الطبيعة الهادئة؟ من خلاله، نعرف معنى الطبيعة الساكنة وجزء أهم الفنانين في المجال الغارق. حتى تتمكن من مشاركة آرائك معنا.