أسس تصميم الأزياء وكيفية أن تصبح مصمم أزياء، تعلم كيف تصبح مصمم أزياء هو طريقة رائعة للتقدم في حياتك المهنية من خلال شغفك بالملابس والأناقة.
في حين أن الحصول على الجوائز على مدارج الموضة في العديد من البلدان قد يبدو وكأنه هدف بعيد المنال، إلا أنه يتطلب التخطيط السليم والمهارات المكتسبة.
قد لا يكون فرك الأكواع مع المصممين المشهورين حلماً بعيد المنال، اتبع موقع محمود حسونةة للتعرف على أساسيات تصميم الأزياء وكيف تصبح محترفًا.
تصميم الأزياء
- تصميم الأزياء هو فن تطبيق التصميم والجماليات والجمال الطبيعي على الملابس، ويتأثر بالمواقف الثقافية والاجتماعية، لأنها تختلف ويمكن أن تختلف في الزمان والمكان.
أنظر أيضا: معنى الألوان في التصميم الجرافيكي
كيف تصبح مصمم أزياء جيد
الانتهاء من برنامج درجة
- للحصول على موطئ قدم في هذه الصناعة التنافسية، يجب على مصممي الأزياء الطموحين صقل مهاراتهم من خلال برنامج للحصول على درجة علمية.
- يمكن للطلاب المهتمين في هذا المجال الحصول على مشارك أو درجة البكالوريوس في تصميم الأزياء.
- يأخذون دورات في تصميم الأزياء بمساعدة الكمبيوتر، وتاريخ الموضة، والمنسوجات، ورسم الأشكال، وصنع الأنماط.
- يمكن لمصممي الأزياء أيضًا إكمال شهادات في تجارة الأزياء للتدريب أثناء العمل، مع منهج يغطي تخطيط المبيعات وترويج التجزئة وسلوك المستهلك وإدارة البيع بالتجزئة وتطوير المنتج.
صقل المهارات من خلال الخبرة العملية
- لصقل المهارات اللازمة لتنفيذ التصميم من فكرة إلى منتج نهائي، يحتاج الطلاب إلى التدرب خارج الفصل الدراسي.
- يمكن أيضًا تحقيق هذا التعلم العملي من خلال المشاركة في برنامج تدريب داخلي مع شركة تصميم أو شركة تصنيع ملابس أو مصفف شعر شخصي.
- بالإضافة إلى ذلك، يمكن للطلاب اكتساب الخبرة من خلال التطوع في دار أزياء.
تعلم إدارة الموضة
- وراء الإبداع في صناعة الأزياء، هناك حاجة إلى مهارات العمل للحفاظ على استمرار الشركة.
- بالإضافة إلى تعلم الجانب الإبداعي في المجال، يجب على الطلاب أيضًا التعرف على ما يجري وراء الكواليس،
- مثل التمويل والمبيعات والتسويق، خاصة إذا كانوا يريدون أن يكون لديهم أعمال أزياء خاصة بهم.
قم بتجميع ملف لتصميمك
- لكي يعرض مصممو الأزياء في المستقبل مواهبهم على أصحاب العمل المحتملين، يجب عليهم إنشاء محفظة تعكس مهاراتهم الإبداعية وشغفهم.
- يمكن للطلاب أيضًا ملء محفظتهم بالعمل الذي أكملوه خلال برنامج الشهادة.
- لذلك من المهم بالنسبة لهم التعامل مع كل مهمة كما لو أنهم سيعرضون وظيفتهم على رئيس في المستقبل.
- يسمح هذا النمط أيضًا للأشخاص بإظهار مجموعة متنوعة من المهارات، بما في ذلك قدرات الرسم والخياطة وصنع الأنماط.
مواكبة الاتجاهات
- هناك تغيير مستمر في صناعة الأزياء طوال الوقت، ولهذا السبب يحتاج مصممو الأزياء إلى متابعة هذه التغييرات.
- يمكن القيام بذلك أيضًا عن طريق قراءة المجلات الخاصة بالصناعة بانتظام.
أساسيات تصميم الأزياء وكيفية جعلها احترافية
- الأسس هي المفاهيم المستخدمة لتنظيم أو ترتيب العناصر الهيكلية للتصميم، وهي المبادئ التوجيهية والأفكار الأساسية التي يجب على كل مصمم في المجال اتباعها.
- كما هو الحال مع تصميم الأزياء، هناك خمسة مبادئ مهمة تنطبق على كل هيكل ملابس أساسي.
- إنها توفر إرشادات للتكامل الصحيح لعناصر التصميم الخمسة لإنشاء جمالية مختلفة من التصميمات.
هذه المبادئ الخمسة الأساسية لتصميم الأزياء هي كما يلي:
المعدل والنسبة
- النسبة هي العلاقة المقارنة بين المسافات، والأحجام، والكميات، والدرجات، والأجزاء، ويمكن تطبيقها على خطوط أحادية البعد، أو الأشكال ثنائية الأبعاد المعروفة باسم الموضة، أو الأشكال ثلاثية الأبعاد لعرض الشكل في الرسومات.
- أيضًا، فإن الخصائص المكانية لها معنى ضئيل ما لم تتم مقارنتها بجسم ما.
- لذلك، فإن الفكرة الرئيسية للنسبة هي “المتعلقة” ؛ في بعض الأحيان، قد يظهر جزء من الجسم “متناسقًا جيدًا”.
- ولكن إذا كان حجمها أو شكلها مختلفًا عن بقية الشكل، فإن الشكل بالكامل لا يزال “غير متناسب”.
- من الواضح أن النسبة ليست مجرد مبدأ ارتباط، بل إنها تتطلب استكشاف أجزاء من الكل.
الرصيد
- هذا هو مفهوم التوازن البصري ويرتبط بإحساسنا الجسدي بالتوازن، إنه مصالحة بين القوى المتعارضة في تركيبة تؤدي إلى الاستقرار البصري.
- التوازن هو القوة الإجمالية للملابس مع ترتيب مُرضٍ للأجزاء والتفاصيل.
- حسنًا، ينتج الفستان المتوازن تناغمًا بصريًا، ويمكن تحقيق التوازن في تصميم الأزياء باستخدام ميزات مثل اللحامات وخطوط العنق وخطوط العنق.
التركيز أو مركز الجذب
- التركيز هو مركز الاهتمام الذي يلفت الانتباه إلى مركز الفستان، لذلك يجب أن يخلق مركز الاهتمام هذا جاذبية بصرية أكثر من أي عناصر تصميم أخرى.
- يجب أن يكون مرتبطًا بالهيكل العام للفستان، بينما يجب أن تدعم العناصر الأخرى مركز الاهتمام، من خلال تكرار تأثير تصميمه.
الإيقاع أو التردد
- في تصميم الأزياء، الإيقاع هو تدفق الخطوط والأشكال والأقمشة وألوان الملابس، وينبغي أن يقود التدفق العينين ببطء من جزء من الملابس إلى جزء آخر.
- أيضًا عندما تعمل جميع خطوط الزي معًا بشكل جيد، يكون الإحساس بالإيقاع واضحًا.
- يعد استخدام الإيقاع مهمًا لتحقيق تأثيرات مرضية، ولا شك في أن الإيقاع يمكن أن يحدث تأثيرًا قويًا، حتى لو تم تحقيقه عن طريق تكرار الأجزاء العادية.
- أو من خلال الزخارف على الأقمشة المطبوعة، أو من خلال التغييرات التدريجية في الحجم أو اللون.
الوحدات
- إذا تم تطبيق مبدأ الوحدة في تصميم الأزياء بشكل جيد، فيجب أن تبدو الملابس بشكل عام أو ملحق الموضة جيدًا.
- يجب أن يبدو أيضًا وكأنهما يسيران معًا.
- يجب أن تساهم جميع عناصر التصميم في تكوين أسلوب متناغم.
- أيضًا، مع الاستخدام الفعال لمبدأ الوحدة، فإن كل عنصر يعزز الآخر، بدلاً من تشتيت الانتباه عن التصميم.
ننتقيك: ما هي عناصر تصميم الأزياء؟
كيف يعمل مصممو الأزياء
- يمكن لمصممي الأزياء العمل بدوام كامل في دار أزياء، كمصممين داخليين، أو تصميمات خاصة، أو يعملون بمفردهم، أو كجزء من فريق.
- يعمل المصممون المستقلون لأنفسهم ويبيعون تصميماتهم إلى دور الأزياء، مباشرة إلى المتاجر، أو لمصنعي الملابس.
- تحتوي الملابس على ملصق المشتري، ويقوم بعض مصممي الأزياء بإعداد ملصقاتهم الخاصة، حيث يتم بيع تصميماتهم.
- يعمل بعض مصممي الأزياء بشكل مستقل ويصممون للعملاء الفرديين، ويخدم مصممو الأزياء الآخرون المتاجر المتخصصة أو متاجر الأزياء الراقية.
- يصمم هؤلاء المصممون ملابس أصلية، بالإضافة إلى فساتين تتبع اتجاهات الموضة الراسخة.
- ومع ذلك، يعمل معظم مصممي الأزياء مع مصنعي الملابس، ويبتكرون تصميمات لأزياء الرجال والنساء والأطفال للسوق الشامل.
- تميل العلامات التجارية ذات المصممين الكبار، التي تحمل “اسمًا” كعلامة تجارية، إلى أن يتم تصميمها من قبل فريق من المصممين الفرديين تحت إشراف مدير التصميم.
طرق تصميم الملابس
- يعمل مصممو الأزياء بطرق مختلفة، فبعضهم يرسم أفكارهم على الورق، بينما يقوم آخرون بلف القماش في ثوب، وهو مصطلح آخر للعارضات.
- عندما يكون المصمم راضيًا تمامًا عن ملاءمة القطارة (أو الشاش)، يتم استشارة مصمم محترف.
- كما تصدر النسخة النهائية والعملية للنموذج خارج البطاقة أو من خلال نظام محوسب.
- أخيرًا، يتم عمل عينة من الثوب واختبارها على نموذج للتأكد من أنها تعمل.
صناعة الأزياء العالمية
- أصبحت صناعة الأزياء الآن صناعة عالمية وعلى الرغم من أن معظم الدول الكبرى لديها صناعة أزياء، إلا أن هناك سبع دول اكتسبت سمعة دولية في مجال الموضة.
- هم: فرنسا، إيطاليا، المملكة المتحدة، الولايات المتحدة، اليابان، ألمانيا وبلجيكا.
- عواصم الأزياء الأربع الكبرى في صناعة الأزياء هي: باريس وميلانو ونيويورك ولندن.
اقرأ أيضًا: أشهر شركات تصميم الأزياء في مصر
في نهاية المقال حول أسس تصميم الأزياء وكيفية جعله احترافيًا، نتمنى أن تفيدك المقالة وتنال موافقتك، وللعديد من الموضوعات المتعلقة بالموضة، أو غيرها من الموضوعات التعليمية، قم بزيارة موقع مقل!